RESIDENCIA GRUPAL / FIGUERETES

Figueretes

Residencia de investigación, experimentación y cocreación

Un crisol de ideas y prácticas artísticas emergentes de distintas procedencias y backgrounds

Ver "Un Manifesto de la Presencia"

Figueretes 2022 va ser una residència artística per a creadors internacionals menors de 35 anys, que es van reunir a l’illa d’Eivissa. Comissariada per Linda Rocco, aquesta edició va explorar la noció de presència i les maneres de treballar en col·laboració per tal de connectar amb un territori desconegut i els seus recursos. Una residència híbrida de vuit setmanes, en la qual els artistes van actuar com a connectors o catalitzadors de la creativitat, com a radars o antenes per detectar el futur, capaços d’imaginar allò que és inimaginable.

El format híbrid va oferir, d’una banda, esdeveniments presencials amb i per al públic local, tot brindant a un públic especialitzat i general l’oportunitat de conèixer i xerrar amb els artistes de la residència. Al mateix temps, el programa en línia va permetre arribar a una audiència global. Movent-se de manera fluïda entre diferents mitjans i disciplines, els artistes convidats es van aproximar a la multiculturalitat de l’illa, a l’inconfusible paisatge natural i a l’escena creativa local, que van fer servir com a llenç en blanc i com a inspiració per al seu treball. Es van qüestionar què significa per als artistes estar presents avui dia. Com es pot generar una transformació a les comunitats? Com es percep el fet presencial en un entorn cada cop més digitalitzat?

El període de residència va culminar amb un esdeveniment en el qual es va presentar un Manifesto de la Presencia que connecta els contextos material, temàtic, humà i emocional de l’illa. El manifesto, que engloba nombroses aportacions, com ara obres multimèdia, reflexions, notes i converses, traça un horitzó global de pràctiques artístiques emergents.

Del 22 de febrer al 13 d’abril de 2022

RESIDENTS

RESIDENTS

RESIDENTS

RESIDENTS

RESIDENTS

Andres Izquierdo

Bio

La pràctica d’Andrés Izquierdo (Madrid, 1993) empra elements psicoanalítics i al·legòrics per estimular una exploració de la infància, el dol i les qualitats restauradores de l’espai i de l’objecte. A través de diversos mitjans —que inclouen escultures mòbils, disseny de mobles, ceràmiques figuratives, dibuixos a retolador o instal·lacions arquitectòniques—, el seu treball impulsa trobades entre condicions com anàrquic i estructurat, terra i cel, biologia i teologia o aparició i dissolució. Interessat en la representació del que és i, alhora, no és, Izquierdo entrellaça presència física: paisatge, cosmologia i fenòmens, amb contemplació conscient: pensaments intrusius, estat de somni, sentiments i altres estímuls corporals.

 www.andresizquierdo.org

@andresizquierdo

 

Projecte:

6 (Andrés Izquierdo & Cristina Stolhe)

Figueretes 22

Jorge Isla

Bio

Jorge Isla és un artista visual establert a Bilbao. Des del 2015, la seva pràctica es centra en l’observació i l’anàlisi de la realitat i els modes de producció i consum de la societat contemporània. El seu treball és un punt de trobada entre escultura, vídeo i fotografia. El 2015 guanya el VEGAP, el 2016 la beca MAPA de l’escola LENS, i el 2017, la beca d’arts visuals del Ministeri de Cultura al Collège d’Espagne à Paris. El seu treball ha estat exposat en diferents exposicions individuals i col·lectives, com el Museu d’Història Natural de la universitat de València (2018), Photoespaña, Madrid (2017), XV Bienal de Fotografía de Córdoba (2017), Kir Royal Gallery, Madrid (2017), Antonia Puyó Gallery, Saragossa (2017), Museo de Arte Contemporáneo en Vidrio de Alcorcón (2018), Centro de Creación Contemporánea Matadero, Madrid (2018), Art Lima (2018), Unseen Art Fair, Amsterdam (2018), Feria Estampa, Madrid (2017 i 2018), Photo London Art Fair (2019).

www.jorgeisla.com

@jorgeisla.nft

 

Projecte:

Figueretes 22

Keiken

Bio

Keiken és un col·lectiu d’artistes fundat per Tanya Cruz, Hana Omori i Isabel Ramos el 2015. Amb la seu entre Londres i Berlin, els seus membres tenen procedències diverses i orígens diaspòrics (mexicà/japonès/europeu/jueu). Juntes constitueixen i imaginen un metavers amb el qual simular noves estructures i formes d’existir i provar futurs possibles. Keiken crea aquests móns especulatius per mitjà de pel·lícules, jocs, instal·lacions, realitat ampliada (XR), blockchain i actuacions. Keien va rebre el desembre de 2021 el prestigiós CHANEL Next Prize. Entre les seves últimes exposicions destaquen: 2ª Thailand Biennale, Korat; House of Electronic Arts HEK, Basel; Russian Federation Pavilion, 17th Venice Architecture Biennale, Venecia; Koenig Galerie, Decentraland; FACT, Liverpool; HAU Hebbel am Ufer, Berlín; Frankfurter Kunstverein, Frankfurt; Transmediale, Haus der Kulturen der Welt HKW, Berlín (2020); Institute of Contemporary Arts ICA, Londres; Jerwood Arts, Londres (2019).

www.keiken.cloud

@_keiken_

 

Projecte:

Figueretes 22

Katrine Skovsgaard

Bio

Katrine Skovsgaard és una artista danesa a cavall entre Copenhagen i Londres. Posseeix un guardó honorífic Sven Dalsgaard per a joves artistes experimentals, un premi HIGH a l’Excel·lència Creativa i un premi honorari de la 15th of June Foundation. El seu treball busca noves maneres de comunicar experiències subjectives sensorials i emocionals, sobretot aquelles experiències personals de les quals ni parlem ni som conscients. La seva recerca es basa en pràctiques artístiques i se situa en la intersecció entre la vergonya, el dolor crònic, l’intercanvi i la cura mútua. El seu treball ha estat exposat a Brandts, c4 Projects, Copenhagen Art Week, Kunsthal Aarhus, Middelfart Museum i The Psychiatry, al sud de Dinamarca, Montez Press Radio, Sorø Art Museum, Vollsmose Culture House, entre d’altres.

www.katrineskovsgaard.net

@katskovsgaard

 

Projecte:

Figueretes 22

Ndayé Kouagou

Bio

Ndayé Kouagou és un artista i intèrpret establert a París. Les seves obres sempre parteixen de textos propis. Confós de forma voluntària o involuntària, sempre s’esforça per aportar una reflexió sobre aquests 3 temes: la legitimitat, la llibertat i l’amor. El resultat és... el que és. Kouagou descriu la seva obra com a «bastant interessant, però no tant o potser fins i tot gens». Entre altres llocs, ha presentat els seus treballs a: Auto Italia South East (Londres), Centrale Fies (Dro/Itàlia) i Lafayette Anticipation (París), on també va estrenar el seu projecte editorial YBR* (Young Black Romantics).

www.youngblackromantics.com

@youngblackromantics

 

Projecte:

Figueretes 22

Raissa Pardini

Bio

Raissa Pardini és una artista visual italiana establerta al Regne Unit, que treballa principalment amb la música i la cultura. 16 dels seus pòsters es van afegir recentment a la col·lecció permanent del museu V&A, com a part d’una documentació sobre l’onada actual de grups musicals britànics. Ha treballat per a molts dels artistes i projectes més interessants de tot el món: de Apple Music a MTV, de Sony a Vevo, NYTimes, Adobe, WeTransfer, i ha col·laborat amb artistes com Måneskin, Nadia Lee Cohen, Paul Weller, Idles o Khruangbin, entre d’altres. Raissa ha participat en moltíssimes xerrades, seminaris, programes d’orientació gratuïta i festivals, on parla de la importància de la imatge en la indústria de la música, per tal de tocar temes interessants i inspirar un públic jove perquè segueixi un camí semblant al seu. Ha treballat per a Adobe Live, en l’escenari principal de OFFF a Barcelona, al Wide Awake Festival, com a convidada al podcast de Rough Trade, amb Synesthesia, el BIMM Institute i nombroses universitats de tot Europa.

www.raissapardini.com

@raissa_pardini

 

Projecte:

Figueretes 22

Linda Rocco - Comissària

Bio

és una comissària d’art contemporani i investigadora predoctoral al Royal College amb una beca doctoral LAHP/AHRC completa. Establerta a Londres, és la productora creativa principal de Liberty a The Greater London Authority (GLA) i ha comissariat esdeveniments públics i exposicions internacionals en institucions petites i consagrades com el Goethe Institut, o espais com el Guest Projects de Yinka Shonibare o l’espai públic de Nine Elms, a South Bank. Linda també és codirectora de l’organització benèfica Inventory, que connecta les comunitats en contextos urbans i rurals mitjançant projectes artístics socialment compromesos des de 2016. Les seves recerques giren al voltant de metodologies organitzatives alternatives que reconeixen els valors i les experiències plurals de formes col·laboratives i distribuïdes: compromís cultural i creació de xarxes a llarg termini, ecosistemes de criptomonedes i blockchain o experimentació transdisciplinària.

https://lindarocco.art/about/ | @lindaonmars

Alex Baczynski-Jenkins

Bio

Alex Baczynski-Jenkins és un artista i coreògraf que connecta amb l’afecte, l’encarnació i la sensualitat queer. Mitjançant gestos, la col·lectivitat, el tacte i la interconnexió, les seves pràctiques revelen estructures i polítiques de desig. Algunes de les seves exposicions anteriors i en solitari: Kinsthalle Basel, Suïssa (2019); Foksal Gallery Foundation, Varsòvia (2018); i Chisenhale Gallery, Londres (2017). Baczynski-Jenkins també ha presentat el seu treball a: la 58th International Art Exhibition–La Biennale di Venezia, Venecia (2019); Stedelijk Museum, Amsterdam (2019); Migros Museum of Contemporary Art, Zurich (2018); Palais de Tokyo, París (2017); Museum of Modern Art, Varsòvia (2017); Swiss Institute Contemporary Art, Nova York (2016); Muzeum Sztuki, Lodz (2016); i Basel Liste (2014). És cofundador d’espai Kem, un projecte feminista i queer a Varsòvia, amb el qual ha presentat projectes recentment al Museum of Modern Art, Varsòvia (Kem Care, 2017) i a l’Ujazdowski Castle Centre for Contemporary Art (Three Springs, 2018–2019). Va obtenir una beca del Home Workspace Program, Beirut, entre 2012 i 2013. El 2018 va rebre l’Arts Foundation Award i el Frieze Artist Award. 

@baczynski.j

 

Projecte:

Figueretes 22

CONTINGUTS

CONTINGUTS

CONTINGUTS

CONTINGUTS

CONTINGUTS

CONTINGUTS

crosschevron-down