Els espais públics són el llenç preferit del dissenyador gràfic i il·lustrador Damien Poulain, que treballa gran varietat de formats, incloent, tèxtils, pintura, escultura i volums arquitectònics efímers. A més, ha fundat l’editorial Oodee, centrada en la fotografia contemporània. La seva obra beu de influències diverses, des de la simbologia sintoista, primitiva i heràldica, fins a la cultura material i digital contemporània, amb les que proposa un llenguatge visual universal. Els seus projectes conviden al compromís intercultural i construeixen comunitats, difonent un missatge universal d’amor, bellesa i possibilitat. Ha exposat a Londres, Tòquio i Breda, entre altres llocs.

Projecte:

L’artista plàstic i multimèdia Jesús de Miguel és un bon coneixedor d’Eivissa, ja que ha establert la seva base a l’illa. Llicenciat en Belles Arts a la universitat de Salamanca, ha estudiat antropologia de l’art i els processos creatius, així com animació i disseny en 3D. Està interessat especialment en la pintura, on desenvolupa les seves diferents facetes, que contemplen, des de la creació pictòrica més pura fins les diferents expressions artístiques amb una important base tecnològica. La poesia visual de la seva obra neda en un oceà d’abstraccions, on allò que està ben definit s’esvaeix, les formes es solapen, es dilueixen fins a renéixer amb una vida pròpia que traspassa els límits d’allò que hom espera.

Projecte:

Juan Gómez Alemán és sinònim d’innovació i creativitat sense limitacions. Pioner en el concepte de «galeria d’art viu» i creador del moviment Abajonismo, constitueix un perfil multidisciplinari que s’ha guanyat a pols un lloc privilegiat tant al panorama dramàtic com al plàstic. És el fundador i director creatiu de La Juan Gallery, a més de gestor cultural, comissari d’exposicions, dramaturg i director d’escena, tot plegat impulsat per la seva curiositat davant la vida i una incansable formació autodidacta. Ha presentat els seus treballs davant del públic d’Espanya, Itàlia, Argentina, Uruguai i Estats Units.

Projecte:

El nom de Zeltia Montes va estretament lligat al de la música i el cinema. Compositora gallega especialitzada en bandes sonores de pel·lícules, va començar a composar de molt jove, als 9 anys. Va estudiar piano i solfeig al Conservatorio Superior de Música de Madrid i és especialista en música moderna. A més, s’ha format al Berklee College of Music de Boston i va composar la seva primera banda sonora al 2008 per a la pel·lícula Pradolongo, d’Ignacio Vilar.  Entre els seus reconeixements hi ha el premi Jerry Goldsmith, el premi Mestre Mateo, la Medalla d’Or a l’excel·lència al Park City Fil Music Festival, i el Goya a millor música original per la pel·lícula El buen patrón.

Projecte:

Karen Paulina Biswell és una fotògrafa colombiana que fuig de les etiquetes. La seva variada obra aborda amb sensibilitat temes com ara la vulnerabilitat, la moralitat, la força, la sexualitat i el destí humà. «Les preguntes qui som, d’on venim i cap on anem són rellevants per a la meva vida i les tracto al meu treball, tot i que no tinc totes les respostes», explica l’artista.  Ha participat en exposicions i festivals internacionals a Lituània, Suècia, Japó, Cambodja i Colòmbia. Va ser nominada per al World Press Photo-Joop Swart Masterclass el 2014 i per a La Lettre de Photographie-Bourse du talent: portrait, el 2012. A més a més, va quedar segona al IX premi colombià-suís de fotografia.

Projecte:

El pintor d’origen jaenès compta amb una dilatada trajectòria de més de 25 anys. Graduat en Belles Arts per la universitat de Granada, des de la seva primera exposició el 1993 en una mostra de joves artistes andalusos, els seus rostres reconeixibles de gran format li van obrir el mercat nacional i l’han portat per galeries de mig món; ha exposat a Xina, Itàlia, Mèxic, França, Àustria, Suïssa i Estats Units, entre altres països. La seva obra es troba en les col·leccions de la fundació Botín i el museu Reina Sofía, i ha obtingut reconeixements com ara el premi de pintura ABC i el premi de pintura Generación de Caja Madrid, la beca del Colegio de España a París, del Ministeri de Cultura, la beca de la fundació Marcelino Botín i la beca de l’Academia de España, a Roma.

Nihat Karatasli (1988-2021) és un artista interdisciplinar que realitza vídeos, animacions, escultures, performances i instal·lacions que aborden les interconnexions entre l’ésser humà i la natura amb la tecnologia. Conferenciant, articulista i docent, Karatasli és cofundador de Hüzün Archive, administrat per la universitat de Koç (Estambul). Ha participat en exposicions col·lectives a Estambul, Seül i Los Angeles, i compta amb un màster en belles arts de l’escola de l’institut d’art de Chicago. Alguns dels festivals de cinema als quals ha participat són: 7è Festival de Cinema de Mammoth Lakes, Califòrnia; Soy Meta, a Shanghai, 37è festival de Kasseler o Stand Firm. Stand Here, a Ohklahomo, Chicago.

Martine Feipel & Jean Bechameil construeixen i desconstrueixen l’espai. Llur vasta formació i experiència els porta a dominar a la perfecció els volums per recrear un univers totalment il·lògic a primera vista. Martine Feipel va estudiar arts visuals a la universitat Marc Bloch d’Estrasburg, a la universitat de les arts de Berlin i al Central St. Martins College of Art & Design de Londres, on va obtenir el seu màster en Belles Arts. Jean Bechameil ha treballat des de 1990 com a escultor autònom. Ha produït els decorats de moltes obres de teatre i pel·lícules de Lars von Trier, com Antichrist, Manderlay o Dogville. El duet, establert a Luxemburgo, col·labora artísticament des de 2008.

Projecte:

Guanyadora del premi del Govern Basc Gure Artea l’any 2013, com a reconeixement a la seva trajectòria artística i la seva aportació a l’art contemporani. Paral·lelament a la seva obra plàstica, Aláez ha desenvolupat activitats com el disseny d’espais i l’escriptura. A partir de l’any 2000 (coincidint amb el seu projecte Dance & Disco a l’Espai 1 del Reina Sofía), va començar a col·laborar amb altres creadors de música electrònica. Té una extensa activitat docent en cursos, conferències i tallers. Ana Laura viu i treballa a Palma de Mallorca.