Arxiu d'artistes

SUPERFLEX

Santa Gertrudis Commission

SUPERFLEX és un col·lectiu artístic danès fundat el 1993 per Jakob Fenger, Bjørnstjerne Christiansen i Rasmus Rosengren Nielsen. La seva pràctica se situa a la intersecció entre art, activisme, comunitat i disseny, i s'articula a través d'intervencions a gran escala en l'espai públic, instal·lacions, vídeo i projectes col·laboratius a llarg termini.

Al llarg de més de tres dècades, han desenvolupat una obra centrada en la relació entre art i vida quotidiana, en la qual la noció de comunitat —humana i no humana— ocupa un lloc central. Els seus projectes han estat presentats a institucions com la Turbine Hall de la Tate Modern, el MoMA, el Museu Guggenheim de Bilbao i la Biennal de Venècia, entre d'altres.

Durant la seva residència a Eivissa, SUPERFLEX desenvolupa una intervenció site-specific per a la Santa Gertrudis Commission que pren l'illa com a punt de partida per reflexionar sobre la trobada i la superposició de cultures, en diàleg amb la comunitat de Santa Gertrudis i el seu entorn.

Residència: Santa Gertrudis Commission 2027

Web: superflex.net

Sina Sohrab

SFAI.02

Sina Sohrab és un dissenyador industrial establert a Madrid, la pràctica del qual abasta el disseny de mobiliari, producte i exposicions, així com projectes de recerca orientats al disseny. El seu treball ha estat reconegut i presentat internacionalment; el 2024 va ser seleccionat per Phaidon com un dels 100 millors dissenyadors de producte a Designed for Life: The World's Best Product Designers.

Residència: SFAI.02
Web: sinasohrab.com

Gala Knörr

Open Call 2025-26

El treball de Gala Knörr indaga en la navegació, la resistència i la supervivència dins la nostra transformada realitat digital. A través d'instal·lacions multidisciplinàries que combinen imatge, pintura, vídeo, performance i escriptura, examina la construcció de narratives compartides i la consciència col·lectiva a través dels mitjans de comunicació i la cultura popular.

En la seva residència, se centra en les emocions, els símbols i els llenguatges que emergeixen en les zones temporalment autònomes vinculades a la cultura de club, la dansa i la celebració col·lectiva. Observa com el cos que balla reconfigura l'arquitectura, com els ritmes compartits generen vincles emocionals, i com la festa —observada críticament— pot operar com a gest polític, refugi emocional i espai on es negocien les narratives culturals.

Residència: Open Call 2025–26
Web: galaknorr.com

Marina Marón

TAULA-01, Open Call 2025-26

Marina Marón viu i treballa a Eivissa. La seva pràctica abasta formes abstractes i espacials, treballant amb oli sobre lli natural i escultura en argila per connectar mons primitius i moderns.

Durant la seva residència, investiga la forma elemental de la casa pagesa, entesa no només com a arquitectura vernacla sinó com una manera d'habitar el paisatge. A través de l'anàlisi de les seves estructures, proporcions i ritmes, explora com la geometria primària continua evocant refugi, calma i harmonia, i com aquestes qualitats poden traduir-se a un llenguatge artístic contemporani sense perdre la seva essència.

Residència: Open Call 2025–26, TAULA-01

Web: marinamaron.com

Diogo da Cruz

Open Call 2025-26

Diogo da Cruz és un artista que viu i treballa entre Berlín i Lisboa. La seva pràctica abasta l'escultura, la instal·lació i el cinema, i sovint es desplega a través d'escenaris parcialment ficcionals arrelats en preocupacions sociopolítiques —passades, presents o futurs especulatius. La seva obra convida a una reflexió crítica sobre els sistemes de pensament i poder establerts.

Durant la seva residència, explora les capes de vida i memòria incrustades en els paisatges d'Eivissa, especialment les seves salines i formacions costaneres. Des d'aquest arxiu cristal·lí, investiga allò que perdura sota superfícies accelerades i efímeres, i com els ritmes més lents de la terra i el mar continuen modelant l'illa.

Residència: Open Call 2025–26

Web: diogodacruz.net